J’avais vingt ans,

シン・エヴァンゲリオン劇場版を見てきました。

うーん・・・「ヤマアラシのジレンマ」状態だったシンジくん(庵野監督)、安定解の一つとして「第三村」での農的生活というゴールを設定しましたか・・・

まあ、自分もよく似たようなゴールにたどりついているんで、批判はできないんだけど、これじゃあ、天空の城ラピュタ(宮崎駿監督)と変わんないんじゃない・・・

「ここが玉座ですって? ここはお墓よ。あなたと私の。国が滅びたのに、王だけ生きてるなんてこっけいだわ。・・・今は、ラピュタがなぜ滅びたのかあたしよく分かる。ゴンドアの谷の歌にあるもの。”土に根をおろし、風とともに生きよう。種とともに冬を越え、鳥とともに春を歌おう”。どんなに恐ろしい武器を持っても、たくさんの可哀想なロボットを操っても、土から離れては生きられないのよ」

シータのセリフ

まあ、僕はTV版の25話、26話を「素晴らしい」と評価していて、その後の 新旧劇場版は不要だと思ってはいたんだけど。(だったら見るなよ〜)  

もちろんエヴァはロボットアニメとして傑作だったし、その衒学的な作りは、インテリを気取るオタク(僕)にもぴったりだったけど、僕の解釈としては25話、26話以前は、登場人物の性格や環境を考えるためのケーススタディに過ぎないので、そのシナリオに謎が残ろうが、残らまいが、それは取るに足らない些細なこと という評価なのね。

ここからさきは昔話になります。

僕がエヴァを始めてみたのは、確か大学3年生の時。アニメオタクの友達に、すげえアニメがあるから見に来ないか と誘われたときでした。

そのとき僕は二十歳だった、

連れて行かれたのは、彼の部屋・・・ではなく、彼の友達の部屋。彼は電気店に勤めていて、当時最新のエヴァンゲリオンLD全巻を購入したのだけど、金を使い果たしてLDプレイヤーを持てなかったとな(笑)。 

ともかくLDを見せられました。何時間か見て、もう終わろうということになったのですが、僕の反応は「うるせぇもっと見せろ」というもの。あんまり他人に無理を言わない僕としては非常に珍しい反応でした。結局8時間くらい見続け、「ビデオを貸してやるからもう帰れ」ということで強制帰還となりました。

家に帰って、ビデオを繰り返し見ました。知人にビデオデッキを借りてきて(←これも珍しい反応)ダビングして返却後も繰り返し見ました。僕はめったにそんな行動を取らないので、知人からは「どんな素晴らしいAVを手に入れたんだ?」と冷やかされましたが、その時の僕に取って、それはどんなAVより興奮する対象だったのです。

真面目な大学3年生だった僕は、せっかく専門課程に入ったのに講義が全く楽しくなく、楽しいはずのサークル活動でもその運営に四苦八苦し、近づきつつある就職活動(自己分析)で疲弊していました。 

まあ特に取り柄のない学生が、真剣に自己分析なんかすれば、「自分には何もない」「自分は無能だ」ということ思い知り絶望するのが関の山。 ちょうど25,26話で補完計画の中でシンジくん(庵野監督)が落ちていたのと同じ穴に、僕も負のスパイラル状態に落ち込んでいたんです。

そんなときにエヴァを見て、悩むシンジに感情移入したんだと思います。かくてその年の夏で覚えていることといえば、スピッツのチェリーを聞き、ひたすらエヴァを見てたということ。別にいい思い出ではないけれど、あとになって振り返ると印象的だったシーンと言う感じだね。

補完の果て、シンジくんは負のスパイラルの底で突然「こんな僕でもいいんだ」という答え(根拠はないから「信心」というべきか)を得てスパイラルから救われます。なんとか生きていける自信をつけました。

どうして反転できたのか? その説明はなかったんだけど、僕も同じような経験をしたので、その理由はわかるような気がします。彼は底まで落ちてゆき、そこで「悟った」んです。

悟る内容は違うでしょうけど、禅宗でも「どうすれば悟る事ができるか」という最大の関心事の答えは、言葉で説明できない(不立文字)ということになってますね(笑)。

徹底的に負のスパイラルを巡り一番底に付くと、なんとその中心には上昇気流が吹いていた。うーん、「パンドラの箱を開けると、箱からすべての災いが飛び出した。急いでふたを閉めると、箱の底に希望が残った。」という感じでしょうか。

自律の中でスパイラルに落ち込んでたからいいようなものの、他律で落ちると怪しい宗教団体にのめり込むのと同じような話です。まあ、禅寺修行だって、ベクトルは違えど似たようなものだろうと、僕は勝手に思っていますが。

こういうのは、発達心理学では「青年期におけるアイデンティティの確立」として取り扱います。僕は大学1年のときに教育心理学を取っていて、この知識はあってよかったです。

 進学や就職で悩まない人は、ほとんどいないでしょう。また、青年期の人たちは、性格テストなどが大好きな人が多いようです。自分が誰なのかを知ることを、自我同一性(アイデンティティ)を確立すると言います。

 自分は、他の誰でもない、まぎれもなくユニークな自分自身であり、現在の自分が何者であるか、将来何でありたいかを自覚すること、つまり自分を発見することがアイデンティティの確立です。

 自分は一体誰なのかという悩みは、経験したことのある人にとっては、とてもよく共感できる深刻な悩みです。しかし、体験がない人にとっては、具体的な進学や就職の悩みは理解できても、自分は何なのかなどという悩みなど、全く理解できないかもしれません。

今、これをお読みのあなたは、いろいろな年齢の方がいらっしゃるでしょうが、大変な悩みの末にアイデンティティを確立した方もいるでしょうし、あまり悩まないで、この問題を解決した方もいるでしょう。また、これから大きな悩みの中には入っていく人もいるでしょう。

・・・人間は誰でも長所と短所がありますが、たとえどんな欠点があっても、それでも自分は価値のある人間だという自尊感情(セルフ・エスティーム)を持つことが、アイデンティティの確立だということができるでしょう。

中高生の心理、大学生の心理、。アイデンティティー、モラトリアム、自分探し。ご一緒に考えましょう。   新潟青陵大学

この確立のできたシンジくん(庵野監督)は、ぎこちないながらもそれ以前より容易に社会に溶け込んで生きていけたでしょう。大げさに言えば、僕もそうでしたから。

僕はまだまだ不器用なんで、なんか「普通の道」を踏み外している気もするけれど、それでも自分が良ければそれもまた良し と思えるのも、このアイデンティティの確立があってこそ だとは思うんだよね。

映画としてはあまり評価はできないけれど、こんなしんどいものに25年以上向き合った、庵野監督はすげえと思う。誠実だというか、不器用なまでに真っ直ぐだというか・・・自分の幸せを考えたら、途中で投げ出すもの。

『うっせぇわ』について

うっせ~、うっせ~、うっせ~わ♪
つい口ずさんでしまう、中毒性のあるメロディーライン。そして、痛快な歌詞は、社会をこうぶった切る。
クソだりぃな
酒が空いたグラスあれば 直ぐに注ぎなさい
皆がつまみ易いように 串外しなさい
年齢や役職が下の者は、上の者にかしずき従え。そういわんばかりな謎の常識を、「くせぇ口塞げや 限界です」と糾弾する。


「子どもに宿題しなさいと言っても、うっせえ、うっせえと歌うばかりで言うことを聞かない」
「不快感と、重めの“中二病”を感じた」
「心の中でいきってて、可哀想」
子育て中のママは「教育によろしくない」と眉をひそめ、大人たちは「調子に乗るな」と否定的。皆さん結構イライラしているようなのだ。


ええ~、なんで? なんで? すごくいい歌詞じゃんと、当方、不思議でたまらない。だってこれ、私のような50代中年だって心に沁みる。

「『うっせぇわ』は子どもに歌わせない」という親たちに伝えたいこと

いやあ、当方40代中年男っすけど、共感できますし、なかなかよい曲だと思いました。

子供がこれを真似て歌うのも、「大人もすなるサラリーマン哀歌といふものを、子供もしてみむとてするなり。」(©「男もすなる日記といふものを、女もしてみむとてするなり」紀貫之・土佐日記)と人間が昔からやってきたこと。何の問題もないですよ。

若手サラリーピープルが、職場の飲み会とかで理不尽な思いを抱え(そしてそれに適応するよう強く勧告され)鬱屈を抱えるのとまったく同じように、子供だってそれぞれの社会で同じ感覚を抱くことも当然あります。むしろ、大人ほど自由に動けないだけ鬱屈は深まるかもしれません(僕の経験ではそうです)。会社は自分の意思で辞められるけど、小中高校ってなかなかそうもいかないですよね。。むしろこの歌に共感して歌ってくれるなら、年齢を問わず「同志」みたいでうれしいけどな。

「クソだりぃな 酒が空いたグラスあれば 直ぐに注ぎなさい 皆がつまみ易いように 串外しなさい」って、かわいそうだけど子供たちが将来「日本で勤め人」になるなら、確実に洗礼される現実です。学校という隔離施設では決して教えてくれませんがこれも現実ですから隠したってしょうがないです。、早めに知っておいた方が良い知識かもしれませんよ。

というか、現実はもっと過酷だったりします。

エライ人「おい幹事、この店、サッポロビールがねえぞ!」

僕「はあ・・・(だから何だよ)」

「はあ、じゃねえ。いいか、うちの課長は北海道大学出身で、サッポロビールが好きなんだ!だからうちの課の呑み会は、サッポロビールを扱ってるところでやると決まっているんだ、覚えとけ」

「はあ・・・(ここは名古屋なんだから、おとなしくアサヒ飲んどけ!)」

こんな時、内心は「うっせ~、うっせ~、うっせ~わ」じゃあ済みませんよ。「死ね!」でしょう。例え表面ではしれっとしてたとしてもね。 しかもこれ、課長本人が自分でそう言うとか、課長の前で言われるんじゃなくて、周りの人間の忖度なの・・・

「うっせ〜。ビールなんぞ第三のビールでもサッポロでも、出てきたもんおとなしく呑んどけ!どうせ二次会は無ブランドの焼酎の水割りで酔うんだろうが。てか、おとなしく幹事やってやってるんだから、文句あるならお前がやれや!」 

僕は気が小さいので、とてもそんなことは言えませんが。まあ、歌うくらいで現実逃避できるなら、大いに歌えばいいじゃん。

と、おっさんがあんまり論評するのは野暮ってもんす。 最後にこの曲に関連して、「はっ」と思った文があったので載せておきます。

せっかく本稿を読んでくださっている人に、どうしても知っておいてほしい事実がある。それは、現代の日本社会において、若者はマイノリティだということだ。


筆者が5年前から東京大学で開講している講義「ボーカロイド音楽論」の中では、必ずセクシュアル・マイノリティについて触れる。国内外にさまざまな調査があるが、人口の8〜10%がLGBTQなどのセクシュアル・マイノリティに該当すると言われる。


対して、現在の日本の10代(10〜19歳)の人口は約1100万人。日本の総人口(約1億3000万人)に占める割合は8%程度ということになる。セクシュアル・マイノリティの割合と同じくらいなのである。


「社会がセクシュアル・マイノリティを存在しないもののように扱うことは、あなたたち10代全員を存在しないもののように扱うことと等しい。それがどれだけ暴力的なことかわかりますよね?」


もちろん割合によらずすべてのマイノリティは尊重されるべきだが、この事実に学生はリアリティを感じてくれるのであろう、講義でこのように言うと聞く姿勢が俄然真剣になる。
あるいは筆者が言う前から、若者は自分たちもまたマイノリティであることをすでに直感的に知っているのだと思う。


もちろん、マイノリティが声を潜めなければいけないということはいっさいない。断じてない。だが、多数決の論理のもとでつねに強者となるマジョリティ=大人に対して、そしてその「強者性」への無自覚さに対して、若者たちが世代全体として諦念を共有していたとしても、なんの不思議もない。繰り返すが、もうずっと前から若者は、盗んだバイクで走り出していないのだ。


だがやはり、年長世代は数が多いのだ。若者があなたたちを「一切合切凡庸な」と指差してしまうのは、数が多すぎて顔が見えないのだ。マジョリティは強者である。ではマジョリティであるだけで加害者になるのかというと……ときにそういう場合もあると言わざるをえない。「うっせぇわ」は、その被害者たちの声なのだ。

「うっせぇわ」を聞いた30代以上が犯している、致命的な「勘違い」

なるほど。「いまや日本はこういう国なんだ」ということは、認識しておかないといけないことですね。 

僕は、若者の方が「マイノリティに対する理解が深い」と見ていますが、その理由はそういう教育を受けているから と思っていました。

ですが、「自分らもマイノリティであることを直感的に知っているから」 という分析のほうが説得力があるように思うなあ。

また、この曲の分析も見事ですね。

「うっせぇわ」は、2010年代に先輩マイノリティとして10代を過ごしたsyudouが、現在10代を過ごす後輩マイノリティに向けて送る「年長世代をスルーする」処世術の実践的アドバイスなのだ。

本音は音楽に託して、マジョリティである年長者には期待しない。そうすれば「問題はナシ」。そうやって世界をやりすごす一方、「頭の出来が違う」と、「俗に言う天才」だと自分に自信を持っていろ。盗んだバイクで走り出さずとも(3回目)、大人に垣間見せない内面の中ではずっと尊大で不遜でいろ。そう力強く勇気づけてもいる。

ああ、この気持ちとてもよくわかる。てか、個人が取り得る唯一の現実的処理策だと思う。自分もそれに近い処理してるかも。でも、これって「中二病」・・・なのかなあ。